В этом блоге периодически будут появляться русские и русскоязычные клипы разных исполнителей и разных музыкальных жанров. Блог посвящается 2 курсу русской филологии Опольского Уневерситета. За ненормативную лексику и автарские права автор ответственности не несёт ( поскольку все ресурсу на этом блоге подлинкованы ). Если хочешь чтобы твой любимый клип появился на этом блоге пиши по нр. GG. 7698086
В ролях: Гоша Куценко, Кристина Орбакайте, Евгений Стычкин, Ольга Орлова, Дарья Дроздовская, Андрей Краско, Михаил Козаков, Екатерина Стриженова Режиссер: Александр Стриженов
О фильме: Андрей — преуспевающий адвокат, специализирующийся на бракоразводных процессах. Марина — известный искусствовед, директор модной галереи. Их прежде счастливый брак дает трещину, семейная жизнь превратилась в нечто обыденное и скучное. Они все больше ругаются по мелочам, все меньше проводят времени вместе. Прежняя страстная любовь как будто ушла. Перед ними замаячила перспектива развода, пока некий таинственный доктор не предлагает решить их семейные проблемы. На утро после посещения доктора Андрей и Марина обнаруживают, что поменялись телами... Очевидно, что теперь Ему придется вести жизнь своей супруги-искусствоведа, учиться красить губы, ходить на шпильках и терпеть подруг, а Ей — стать на время адвокатом, научиться завязывать галстуки и освоить навыки карате, поскольку поиски загадочного доктора затрудняются водоворотом криминальных событий вокруг этого перевоплощения.
Рейтинг IMDB: Продолжительность: 1:44:19 Страна: Россия
Родился 25 октября 1985 года в Москве. * В пятилетнем возрасте родители отдают Влада в ансамбль «Непоседы». * В составе «Непосед» за десять лет Топалов выступил на концертных площадках не только России, но и всего мира, с успехом участвовал в музыкальных фестивалях Италии, России, Болгарии, Японии, Норвегии. * С 9 до 12 лет учится в Лондоне. * 19 декабря 2001 года начинается история проекта «Smash!!». * В апреле 2002 года «Smash!!» снимают в Таиланде свой первый клип на песню «Should have loved you more». Летом того же года дуэт побеждает на конкурсе «Новая волна» в Юрмале. В январе-феврале 2003 года в качестве специальных гостей ребята принимают участие в турне Киркорова по США. * В 2002 году Влад поступает на юридический факультет Российского Государственного Гуманитарного Университета и совмещает учебу и работу в группе. * В октябре 2002 группа выпускает свой первый сингл «Belle» и снимает второй видеоклип на эту композицию, которая сразу становится очень популярной в России и долгое время держится в теле- и радио-чартах страны. * В марте 2003 года в свет выходит первый альбом группы «Smash!!» «Freeway», который становится популярным не только в России и странах СНГ, но и в Юго-Восточной Азии. Альбом становится платиновым и выдерживает два переиздания. В 2003 году группа снимает два видеоклипа на композиции с этого альбома – «Talk to me» и «Freeway». * В феврале 2004 снят последний клип на композицию дебютного альбома – «The One to cry». * В период с 2003 по 2004 гг. с успехом проходят большие концертные туры по России и СНГ с программой «Live on Freeway», а также четырёхмесячный промо-тур в поддержку альбома по Юго-Восточной Азии, где «Smash!!» снимают клип на кавер-версию хита Джорджа Майкла «Faith». * В мае 2004 года «Smash!!» совместно с итальянской группой «Earphones» выпускают сингл «Obsession», релиз которого проходит в Италии. Вскоре после этого «Smash!!» приступают к работе над вторым альбомом «2nite», который выходит в свет в декабре 2004 года. В конце 2004 года, сразу после выхода второго альбома, коллектив покидает Сергей Лазарев. Влад остается лидером группы. * В мае 2005 выходит клип «The Dream» с единственным солистом Владом Топаловым. СОЛЬНАЯ КАРЬЕРА * Зимой 2006 года Влад Топалов прекращает выступать в качестве солиста группы «Smash!!» и начинает сольную карьеру. Для него история проекта «Smash!!» закончилась с записью третьего альбома – «Evolution», который выходит в свет в марте 2006 года. * В январе 2006 года певец подписывает контракт с «Граммофон Мьюзик» и приступает к записи своего сольного альбома. В то же время Топалов становится официальным представителем компании «Стоп СПИД. Касается каждого», направленной на информирование общественности в России с целью предотвратить широкое распространение ВИЧ. * Первый сингл с сольного альбома - композиция «Как же так может быть» выходит в ТВ и радиоротацию зимой 2006 года. Клип пять недель держит лидирующую позицию в sms-чарте на MTV, неоднократно побеждает в хит-парадах других музыкальных каналов. * 18 апреля 2006 года выходит первый сольный альбом Влада «Одинокая звезда». Над его созданием трудились продюсеры «Ego Works» Роман Бокарев и Михаил Мшенский. Каждая песня написана на основе чувств и переживаний самого певца. В альбом также вошла одна композиция Доминика Джокера, сотрудничество с которым Влад продолжил и при работе над своим вторым альбомом. Презентация пластинки проходит 26 апреля 2006 года в клубе «Дягилев». 29 апреля 2006 года в Горбушкином Дворе проходит вторая презентация альбома для поклонников. * Сразу после презентации сольного альбома Влад Топалов летит в Лос-Анджелес для съемок в видео на песню «За любовь». Клип вышел в ротацию летом 2006 года и по итогам годовых чартов MTV стал одним из самых популярных видеоклипов 2006 года. * Несмотря на творческую занятость, летом 2006 года студент 5-го курса заочного отделения факультета юриспруденции Российского государственного гуманитарного университета Влад Топалов успешно защищает дипломную работу на тему «Правовое регулирование авторского права в Российской Федерации» и получает диплом юриста. * В сентябре 2006 года на ежегодной премии MTV RMA Влад был удостоен награды «Живи». Певец был признан одним из самых активных участников кампании «СтопСПИД». * В декабре 2006 года артист становится членом общественного совета «Молодой гвардии» партии «Единая Россия». * В апреле 2007 года Топалову вручают орден «Святой Софии». * В июне 2007 выходит в свет седьмой клип Влада – «Небо 7». * 1 сентября 2007 года стартует Всероссийский автопробег «СПИД-СТОП». В 15 городах России от Владивостока до Москвы проходят бесплатные концерты против СПИДа с участием известных музыкантов Влада Топалова, Леры Массквы, Юли Чичериной, Светы, группы «Конец фильма». * Осенью 2007 года певец начинает подготовку грандиозного сольного концерта. Накануне артист отправляется в Америку на съемки клипа на композицию «I will give it all to you», которую он записал в дуэте с популярной западной r'n'b-певицей Майей. Съёмки видео проходят в Майами на острове «Star Island». Режиссер видеоклипа - Малколм Джонс, снимавший ранее видео для американских звезд, таких как Brooke Hogan, Fat Joe, Pharell Williams. Премьера видео «I will give it all to you» состоялась на сольном концерте Влада Топалова. * 17 ноября 2007 года в «Лужниках» Топалов представил свою сольную программу «Одинокая звезда». * В феврале 2008 года артист стал лауреатом Национальной Общественной Премии «Пламенеющие сердце», которую ему вручили в Государственном Кремлевском дворце за вклад в развитие российского музыкального искусства, формирование культурной среды и творчества.
* 17 апреля того же года выходит второй сольный альбом «Пусть сердце решает». 18 апреля в клубе «Soho Rooms» состоялась его презентация.
* 26 мая Влад дебютирует в качестве приглашенной звезды на сцене театра Московской оперетты в премьерной рок-опере «L.O.V.E.».
* Осенью 2008 года Топалов выпускает новый танцевальный сингл «PERFECT CRIMINAL».
С 6 лет до 9 занимался спортивной гимнастикой, затем два года был солистом ансамбля им. Локтева. Еще два года пел в театре им. Покровского. В 1995 году пришел в популярный детский ансамбль «Непоседы», где познакомился с Владом Топаловым. Вместе с Владом в 2000 году организовал группу «Smash!!», из которой ушел в декабре 2004 года. Окончил Школу-студию МХАТ. В 2002 году исполнил роль Ромео в спектакле Театра им. Пушкина «Ромео и Джульетта», за которую был номинирован на получение театральной премии «Чайка» за «Лучшую любовную сцену», а также на театральную премию «Дебют». В 2003 году сыграл Алешу Карамазова в спектакле МХАТа им. Чехова «Несколько дней из жизни Алеши Карамазова», а в июле 2005 года вернулся в Театр им. Пушкина, где сыграл главную роль в спектакле «Одолжите тенора». В декабре того же года получил сразу две «Чайки» - в номинациях «Прорыв года» и «Для тех, кто любит погорячее». В 2006 году пара Сергей Лазарев – Анастасия Гребенкина заняла второе место в телевизионном проекте «Танцы на льду», а в 2007-м певец стал победителем в проекте Первого канала «Цирк со звездами». Многократный лауреат разных музыкальных премий, в том числе «Золотого Граммофона» (2006 год). С мая 2005 года занимается сольной карьерой, в том же году выпустил свой первый сольный диск «Don’t be FAKE».
Всё началось с тусовок в ночных клубах, где играли модные ди-джеи. Карине захотелось принять участие в проекте с музыкой в стиле R'n'B, Hip-Hop, Jazz. Занятия на юрфаке отошли на второй план. И вместе с подругами - профессиональной танцовщицей Ирой и Дашей, которая тоже хорошо пела и эффектно смотрелась на сцене, Карина начала активно репетировать и выступать.
Девушки, по утверждению "Отпетых Мошенников", бывают разные. Причем не доверять в этом вопросе троице обаятельных негодяев из Питера было бы неуместно, поскольку речь пойдет о питерской же команде "Сливки", в состав которой входят три очаровательные девушки. Появились "Сливки" на свет чуть больше года назад. Кроме трех вокалисток - Карины, Даши и Иры, - в ансамбле наличествуют и трое талантливых музыкантов: Алик Аваков, Алексей Пушкарев и Аппа. Но "лицо" у коллектива, безусловно, девичье.
ВИА "Сливки" вырос из питерской команды "Discovery", специализировавшейся на клубной музыке и исполнявшей песни на английском языке. Несмотря на отсутствие музыкального образования у солистки группы (Карины), музыканты умудрялись довольно успешно работать в клубах. - Для меня музыкальное образование - это жизнь в Лондоне, где я тусовалась с джазовыми музыкантами, ходила по клубам, общалась, - рассказывает Карина. - Когда я приехала в Питер, мне захотелось создать свой проект. Я начала писать песни на английском и петь. Мне сильно повезло: я познакомилась с девчонками и парнями, оказавшимися именно теми, кто был нужен.
Если принять во внимание, что название сложившейся тогда группы - "Discovery" - можно перевести с английского как "приобретение известности", то свою историческую миссию сей коллектив выполнил: его участники стали "широко известны в довольно узких кругах". Но это совершенно не соответствовало размаху амбиций начинающих звезд. Для достижения Большого Успеха им потребовалось немного везения (встреча с продюсером Евгением Орловым), немного самопожертвования (отказ от прежнего названия) и капелька здравого смысла (переход к русскоязычному репертуару).
- С Евгением Орловым нас свела судьба, - рассказывает Карина. - Он случайно оказался на нашем выступлении, и мы ему очень понравились.
В истории их встречи с продюсером есть и удачная случайность, и вполне закономерная предопределенность развития событий. Однако сам Евгений Орлов, как разумный человек, на эту тему говорит довольно прозаично: дескать, так сложились обстоятельства.
- Когда я встретился с девчонками в одном из питерских клубов, я на самом деле пришел посмотреть на выступление другого коллектива, - вспоминает Евгений. - Ко мне приходит очень много молодых талантливых музыкантов, которые приглашают меня на свои выступления. Получилось так, что перед теми, кто меня пригласил, как раз выступали "Discovery", и они понравились мне намного больше остальных. Правда, выяснилось, что они поют только на английском языке, потому что солистка группы Карина, пять лет жившая в Лондоне, не представляла, как вообще можно петь по-русски. Она воспитывалась на другой музыке, обожала соул. Мне очень понравилось их выступление, и я попросил их сделать песню на русском языке.
Они вняли моему совету. Получилось очень здорово, потому что сейчас очень многие исполнители могут копировать иностранные хиты, делать версии песен зарубежных исполнителей, и получается у них прекрасно. Но как только начинают петь по-русски, слушать это невозможно. А в данном случае все вышло здорово, и песня мне безумно понравилась.
С этого момента группа "Discovery" завершила свое существование и началась история ВИА "Сливки". К чести Евгения Орлова, он не стал изменять состав коллектива: - У меня есть такая практика: никогда не ломать уже устоявшийся коллектив. Если, к примеру, "Отпетые Мошенники" изначально собрались в определенном составе, они и будут в этом составе работать, со всеми своими недостатками и достоинствами. Они вместе уже пережили какие-то неприятности, нашли взаимопонимание; были способны вместе голодать, играть за копейки и репетировать в подвалах - значит, они уже прошли какую-то школу, могут адекватно оценить все то, что сейчас делают для их успеха другие люди. Практика показывает, что именно в первоначальном составе коллектив работает с максимальной отдачей и максимально качественно. Имея за плечами успешный опыт работы с таким звездным коллективом как "Отпетые Мошенники" Орлов стал мастерски претворяет в жизнь наработанные технологии достижения успеха:
- Я трачу как минимум год, чтобы коллектив созрел, чтобы появился репертуар, чтобы участники проекта поняли, какой у них имидж, сработались в новом качестве, свыклись с репертуаром и своим сценическим образом. И вот практически год мы этим занимались. В имидже "Сливок" можно обнаружить "отпетое мошенничество", и это совершенно закономерно: имея общего "крестного отца", эти коллективы и впрямь обладают схожими чертами. Есть в "сливочных" девицах нечто "хулиганское" - правда, напоминающее по большей части детскую любовь к шалостям и розыгрышам. Любая из вокалисток ВИА "Сливки" отличается определенной экстравагантностью и "сочетает несочетаемое". Так, в Карине есть нечто от рассеянного "встрепанного гения" (тексты песен в коллективе пишет именно она) и от "экзотичной девушки" (обожает японскую поэзию, а также восточную кухню и мулатов, т.е. смуглых молодых людей). Ира, будучи фактически хореографом группы, одновременно является и "лицом" коллектива (именно ее чаще всего узнают в общественных местах), и "самой умной" (в связи со склонностью к философским рассуждениям, а также на правах единственной в группе студентки). А третья участница - Даша - умудряется волшебным образом соединять в себе черты кэрролловской Сони с эксцентричностью и взрывным темпераментом. Вот что рассказывают участницы "Сливок" о самих себе… Карина: - Мои песни в основном приходят ко мне во сне. Так я написала песни "Остаться с тобой навсегда", "Весна". А еще я очень рассеянная, поэтому во время гастролей постоянно забываю в гостиницах зубные щетки или еще какую-нибудь мелочь, и на меня постоянно что-нибудь опрокидывается - сегодня, например, пролила сок на одежду. Единственное, чем я могу оправдать собственную рассеянность, - это моя сосредоточенность на работе. Просто я не позволяю себе отвлекаться на другое.
Ира: - А я очень люблю пускаться в рассуждения там, где надо и где не надо.
Даша: - Причем, иногда ее просто невозможно остановить.
Карина: - А Даша у нас самая ветреная и влюбчивая. Правда, это быстро проходит…
Ира: - Она способна в любом городе найти себе кумира. Ее можно оставить на два часа, и через эти два часа она уже вполне может объявить: "Девочки, случилось страшное - я влюбилась!"
Тем не менее, ни рассеянность Карины, ни бурный темперамент Даши, ни склонность Иры к ораторскому искусству не мешают "Сливкам" уверенно двигаться к вершинам чартов и "выдавать на гора" качественную музыку. На данный момент они, пожалуй, являются одним из самых многообещающих молодых российских коллективов:
- Компания АРС подписала с группой долгосрочный контракт, поскольку творчество "Сливок" им очень понравилось, - говорит Евгений Орлов. - А когда мы сняли клип на песню "Иногда", результат превзошел ожидания. С нашей стороны было довольно смелым шагом начинать с прифанкованного диско-хауса с джазовыми элементами, поскольку это не самый коммерческий музыкальный стиль в России. Но мы пошли на этот эксперимент, и теперь никто об этом не жалеет: ни я, ни сами "Сливки", ни компания АРС, согласившаяся на финансирование этого рискованного эксперимента.
В апреле вышел дебютный альбом "Сливок" под названием "Первая весна". Название объясняется просто - в этом году наступила первая весна тысячелетия и первая весна в истории группы.
Группа "SEREBRO" - трио девушек с магнетической энергетикой. Участницы сформировавшейся в 2006 году команды уже совершили двойной прорыв: для Запада это новое веяние тонкого, нерастиражированного стиля, а для российского саунда - доведенная до перфекта работа. Именно готовность достичь идеала без компромиссов является одним из секретов их громкого успеха. Другой заключается в сочетании драйва и лиричной проникновенности, создающем разнообразный репертуар.
"SEREBRO" - проект Максима Фадеева, известного российского продюсера. Талант Максима проявился в подборе девушек, творчески самоценных и способных составить цельный коллектив.
Главная фишка девушек - неоспоримое умение петь и отсутствие антуража из бессмысленных мифов. Цельность их личностей и обоснованную уверенность в себе отражает логотип команды - силуэты трех кошек, загадочных, своевольных и грациозных. Но центр внимания публики и массовой информации все-таки составляют их песни. Благородные образы и невероятная артистичность сделали группу обязательным гостем на многих современных концертах и премиях. Артистки не укладываются в формулу традиционной женской поп-группы. Их искренность оказалась самым мощным оружием: отрабатывая концертные номера, они выступают не с "приклеенными" улыбками.
Только полностью выкладываясь, можно получить грандиозную отдачу. И отдача оказалась велика, а песни, в которых мир услышал живые и настоящие голоса Лены Темниковой, Марины Лизоркиной и Ольги Серябкиной, стали абсолютными хитами.
Шесть очаровательных финалисток проекта «Народный артист» - явление уникальное. Дело здесь не только в красоте и талантах девушек, но и в том неповторимом стиле, который они создают. Ощущение цельности исполнения и цельности имиджа – необходимые составляющие успеха. И, конечно же, музыка: лёгкий соул, поп и R’n’B, обворожительные голоса. Композиции для девушек создают такие мастера, как Ким Брейтбург, Карен Кавалерян, Тарас Демчук.
Сейчас у певиц уже порядка 20 песен, многие из которых успели полюбить радиослушатели. «Красивая любовь», «Динь-Дон», «Две снежинки», «Keep on shining». Есть и красочный клип на песню «Красивая любовь».
Нужно сказать, что все эти лавры достались девчонкам нелегко. Арина Риц, Оксана Казакова, Анна Алина, Ольга Ватлина, Мария Зайцева и Наталья Паволоцкая прошли долгую и трудную дорогу. Все они поют с самого детства, и за их плечами богатый опыт участия в конкурсах и фестивалях. Но «Народный артист» стал для них главным испытанием. И они его блестяще преодолели. Репетиции, строгие судьи, переживания… Но результат стоил этих усилий. Ведь впереди открылся путь на большую сцену, работа с профессионалами и толпы почитателей.
Теперь Евгений Фридлянд из судьи превратился в продюсера, а перед молодыми звёздочками открылось прекрасное будущее. Естественно, девушки много трудятся: записывают песни, гастролируют и выступают в столице. Но, как они сами отметили в анкете, целеустремлённость, талант, обаяние и трудолюбие – их главные качества. При этом каждая девушка – интересная, неповторимая и своеобразная личность. В настоящее время у «Ассорти» плотный гастрольный график. На концертах публика тепло принимает уже знакомые песни с их дебютного альбома. А недавно девушки получили «Золотой граммофон» за композицию «Красивая любовь». И это только начало их успешной музыкальной карьеры.
Молодая, талантливая певица, которая сейчас успешно завоевывает украинский шоу бизнес. На счету у которой 2 клипа и многолетний труд над собой. Успешная, целеустремленная и очень красивая. Все эти эпитеты обращены к Наталии Волковой. Самое-самое Александра Николаенко ответила на вопросы читателей E-motion
22-23 марта в Израиле, в г. Эйлат, который известен как курорт мирового уровня, проходил Мировой конкурс исполнителей «Эйлат 2007». Принимали участие 11 исполнителей из 6 стран: Болгарии, Белоруссии, Грузии, Израиля, России и Украины.
Украину представляли Наталия Волкова и Виталий Козловский. Оценивали конкурс звезды мирового шоу-бизнеса: популярная певица Лайма Вайкуле, Народний артист, «Золотой аккордеон» Украины Ян Табачник, победительница «Евровидения 2005» Руслана, мисс Украина 2001 Александра Николаенко, автор мирового хита «Вива ла Дива» Цвико Пик и другие. Между участниками разыгралась жесткая борьба за призовые места, и Украина порадовала тем, что молодая певица Наталия Волкова заняла 2 место, Виталий Козловский- третье.
Наталия Волкова покорила сердца израильской публики исполнением мирового хита из репертуара звезды израильской эстрады Шири Маймон "Hasheket Shenishar", причем исполнила песню на иврите. Израильская пресса наградила Наталию специальным призом журналистов.
Я не скажу
Где ты?
Девушки любят
Истерика feat Наталья Волкова - Мне не больно
Ирина Дубцова
Ирина Дубцова родилась 14 февраля 1982 года в Волгограде. Окончила музыкальную школу по классу фортепиано, музыкальное училище по классу вокала. Коллекционирует игрушечных пингвинов. Любимый алкогольный напиток - японское сливовое вино, марка автомобиля - "ягуар", писатели - Блок, Пастернак, Цветаева, Ахмадулина.
Ира родилась в семье профессиональных музыкантов. Папа Иры Виктор Викторович— профессиональ- ный джазовый исполнитель с 35-летним стажем. В два года девочка сочинила свой первый стишок: «Бабочка летела, на цветочек села и захлопнулась».В 6 лет Ирочку отдали в музыкальную школу. В 12 она перешла в Центральную школу искусств при Волгоградском институте культуры. А в 15 устроилась певицей в местный ресторан «Кристина». Целый год Ира каждую ночь пела песни Пугачевой и Аллегровой. А в семь утра бежала на занятия в школу.После школы г-жа Дубцова поступила в училище искусств имени Серебрякова, где ее заметил продюсер Игорь Матвиенко, который приехал отбирать участниц для новой группы «Девочки». Сразу после этого Ира перебралась в Москву. Это было пять лет назад.Однако в группе она продержалась недолго. После записи первого альбома начались тяжелые гастроли, съемки клипов и различных программ.И девушка решила уйти в свободное плавание. Свой уход она объяснила тем, что ей надоело быть «девочкой» и петь детские песни. После Девочек» Иру пригласили работать исполнительным директором музыкальной студии «SBS — Entertainment». «Фабрика звезд-4» появилась в жизни Иры совершенно случайно. «Для меня решение дочки участвоватьв шоу, —рассказала мама победительницы Наталья Борисовна, — было совершенно неожиданным. Насколько я знаю,друзья уговорили ее пойти на кастинг и показать, на что она способна». Две недели девушка участвовала в отборе, каждый день приходила и пела все: от русских народных песен до хитов Мэрайи Кэри. изнь г-жи Дубцовой в «фабричном» заточении походила на настоящий мексиканский сериал. Она по-настоящему заболевал- а, когда ее кто-то предавал, потом прямо в эфире сочиняла песни, а после на концертах посвящала их своему любимому. Когда продюсер шоу Игорь Крутой узнал, что у Иры большая любовь с солистом группы «Плазма» Романом Черницыным, он предложил молодому человеку сделать предложение своей любимой в прямом эфире. Ради такого события Иру даже отпускали из «звездного» дома на волю,по магазинам, искать свадебное платье. Потом молодые долго не могли подать заявление, так как оказалось,что Рома до этого был женат два раза и нужно было предоставить свидетельства о разводе.Впрочем, свадьба, к счастью, все-таки состоялась. Праздновали на корабле, который плавал по Москве-реке.
Звезда современной эстрады, актриса театра и кино Кристина Орбакайте появилась на свет 25 мая 1971 года. С раннего детства ее окружали творческие, талантливые люди. Ее отец – Миколас Эдмундас Орбакас – артист цирка. Мать – «живая легенда» советской и российской поп-культуры Алла Пугачева. От знаменитой мамы Кристина унаследовала абсолютный музыкальный слух и любовь к пению, отец передал ей пластику движений и артистичность.
Маленькая Кристина училась в английской спецшколе, а после уроков по нескольку часов в день занималась пением и игрой на рояле. Кроме того, побывав на всех спектаклях Большого театра, она уговорила маму отвести ее на экзамен в балетную школу. Кристину приняли безоговорочно – комиссия усмотрела в девочке врожденную пластичность. Успешно проучившись в балетной школе целый год, Кристина решила оставить занятия. Впрочем, полученные в школе навыки позднее пригодились ей для участия в балете Аллы Пугачевой «Рецитал», а затем для гастролей с еще одним, не менее знаменитом балетом – «Тодес».
Кристина впервые появилась на телевидении уже в семилетнем возрасте — спев песенку «Солнышко смеется» в передаче «Веселые нотки». А в 1982 в программе «Утренняя почта» она выступила на сцене с композицией «Пусть говорят» (музыка Игоря Николаева), которая затем была записана на пластинку.
Однако любовь зрителей будущая поп-звезда начала завоевывать вовсе не на эстрадной сцене, а в кино. Режиссер Ролан Быков, отсмотрев тысячи московских школьников для участия в фильме «Чучело», счел, что именно Кристине удастся как нельзя лучше изобразить главную героиню – пятиклассницу, сумевшую побороться за свою независимость и отстоявшую право быть такой, какая она есть. Тогда она три с половиной месяца провела на съемках в Твери, работая наравне со взрослыми актерами. «Я начала зарабатывать с 11-летнего возраста, – вспоминает Кристина. – И уже тогда почувствовала вкус к самостоятельности и независимости. Я так жила и буду жить, потому что по натуре своей – свободолюбивый и независимый человек».
В 1992 началась сольная карьера певицы Кристины Орбакайте. На «Рождественских встречах» Аллы Пугачевой она выступила с песней «Поговорим», слова и музыку для которой написал Игорь Николаев. Затем появились два клипа – «Позови меня» режиссера Федора Бондарчука и «Горькое похмелье» Георгия Гаврилова. Обе композиции вошли в дебютный альбом Кристины «Верность». За ним последовали и другие альбомы: «0 часов 0 минут», «Ты», «Май». А также сборники: «Той женщине, которая…», «The best» и другие.
Уделяя большую часть своего времени эстраде, Кристина успевала интересоваться и другими не менее интересными вещами. Например, продолжала сниматься в кино: одна за другой следовали роли в фильмах «Виват, гардемарины!», «Гардемарины-3», «Благотворительный бал», «Лимита». Другой неподдельной страстью Кристины стал театр. Отучившись на факультете Российской академии театрального искусства, она приняла участие в пьесе «Понедельник после чуда», после которой получила премию Министерства культуры России за лучшую женскую роль. А затем сыграла в спектакле театра имени Ермоловой «Барышня-крестьянка».
В 1995 году Кристина основала группу «Чучело». Эта команда профессиональных музыкантов и танцоров, впоследствии переименованная в группу «Лимита Экстрим», выступает с Кристиной и в настоящее время.
«Принцесса российской эстрады, ее музыка становится все более популярной во всем мире…» – так представили Кристину его высочеству принцу Альберту на Всемирной Музыкальной Премии «The World Music Awards» в Монте-Карло в мае 2000, где Кристина получала награду как одна из самых популярных певиц России.
На различных церемониях Кристина почти каждый год попадает в номинацию «Лучшая певица года». На ее счету двенадцать выпущенных альбомов, сотни концертных выступлений, съемки в телесериалах и кинофильмах (среди последних работ – сериал «Московская сага», романтическая комедия «Любовь-морковь» и историческая картина «Заговор»). В ее коллекции на почетном месте тринадцать статуэток «Золотой граммофон», награды за роли в кино и театре, премии, присужденные за самые разные достижения в области искусства.
21 мая 1991 у двадцатилетней Кристины родился первый сын – Никита. Заботу о семейном очаге в это время ей удавалось успешно совмещать с творчеством. Через несколько лет произошло еще одно радостное и знаменательное событие в жизни Кристины – рождение второго сына Дени. «Моя мама научила меня усидчивости и целеустремленности, – делится она секретами воспитания. – Поэтому и своим сыновьям я внушаю мысль, что трудолюбие воздается сторицей». В 2005 Кристина вышла замуж за американского бизнесмена российского происхождения Михаила Земцова.
Талантливая, работоспособная, целеустремленная – она постоянно гастролирует, записывает новые альбомы, выпускает стильные видеоклипы, создает оригинальные сольные программы, при этом успевает играть в театре, сниматься в кино, оставаться любящей женой и воспитывать двоих сыновей.
Свет Твоей Любви
Всё сначала
Солнце
Зеркало
Мой Мир
Без Тебя
Перелетная Птица
Авраам Руссо и Кристина Орбакайте - Любовь, которой больше нет
Авраам Руссо и Кристина Орбакайте "Просто любить тебя
1949 15 апреля: Рождение Аллы Пугачевой. Мать - Зинаида Архиповна Одегова, отец - Борис Михайлович Пугачев. Родилась в городе Москве, проживала в Зонтичном переулке на Крестьянской заставе.
1954 Начало музыкального образования. В пять лет участвовала в концерте, проходившем в Колонном зале Дома Союзов.
1956 Алла поступает в музыкальную школу №31 при училище им. Ипполитова-Иванова.
1964 Окончила московскую среднюю школу №496 (Лавровский пер.) и музыкальную школу. Поступила в Московское государственное музыкальное училище им.Ипполитова-Иванова, где выбрала дирижерско-хоровое отделение.
1965 Первая песня "Робот". Она записана для программы "С добрым утром" и имела грандиозный успех. Левон Мерабов и Михаил Танич - первые авторы юной Пугачевой
1966 Окончание училища. Знакомство с Миколасом-Эдмундасом Орбакасом. Первые гастроли по Западной Сибири в составе агитбригады радиостанции "Юность".
1967 Начало работы концертмейстером в цирковом училище. Главный музыкальный инструмент - фортепиано. Знакомство с Олегом Непомнящим.
1969 Регистрация брака с Орбакасом. Солистка группы "Новый электрон" Липецкой областной филармонии. Записи песен к фильму "Король-олень".
1970 Артистка Росконцерта.
1971 Солистка эстрадного оркестра под руководством Олега Лундстрема. 25 мая: Рождение Кристины Орбакайте.
1972 Записи песен к фильму "Дорогой мой мальчик", "Стоянка поезда три минуты". Знакомство в Ленинграде с Ильей Резником.
1974 3-я премия V Всесоюзного конкурса артистов эстрады. Знакомство с Р. Паулсом и Г. Хазановым.
1974 Работа в коллективе "Веселых ребят".
1975 Гран-при "Золотой Орфей" за песню "Арлекино", Болгария. Записи песен к фильму "Ирония судьбы или с легким паром!"
1976 Алла уходит из "Веселых ребят". Записывает песни к фильмам "Фантазии Веснухина", "Центровой из поднебесья". В Болгарии выходит ее диск "Поет Алла Пугачева". LP: Алла Пугачева и "Веселые ребята".
1977 Поступление в ГИТИС. До 80-го года работает с группой "Ритм". Съемки фильма "Женщина, которая поет" и создание программы с одноименным названием. 2LP "Зеркало Души". Первая профессиональная работа композитора Аллы Пугачевой (Борис Горбонос).
1978 Знакомство с Евгением Болдиным. Конкурс "Сопот-78" - гран-при "Янтарный соловей" за песню "Все могут короли" (Сопот, Польша). 2LP: "Greatest Hits".
1979 В свет выходит фильм "Женщина, которая поет". По опросу читателей журнала "Советский экран" Пугачева признана актрисой года. Ее фильм посмотрело более 55 миллионов человек во всем СССР. LP: "Арлекино" и другие", к/ф "Женщина, которая поет", к/ф "Пена".
1980 Под руководством Юрия Шахназарова создается группа "Рецитал". Присуждение звания "Заслуженная артистка РСФСР". LP: "Поднимись над суетой", LP: "То ли еще будет..." Диски Пугачевой проданы тиражом более 100 миллионов экземпляров.
1981 Окончание ГИТИСа. Создание программы "Монологи певицы". Вручение приза "Золотой микрофон" как лучшей певице года от фирмы "Динакорд", ФРГ. Вручение медали за вклад в дело мира председателем Всемирного Совета Мира. Создание программ "У нас в гостях маэстро", "Новогодний аттракцион". 2LP: "Как тревожен этот путь". Начало паулсовского периода.
1982 28 июня: Выступление в парижском зале "Олимпия". Ноябрь: Выступление в итальянском зале "Олимпико". "Новогодний атракцион-82", съемка в фильме "Любовью за любовь". LP: "У нас в гостях маэстро", LP: "Парад планет" М.Минкова.
1983 "Новогодний атракцион-83". Начало сотрудничества с Игорем Николаевым.
1984 Выпуск дисков-гигантов в Швеции и Финляндии. Создание программы "Пришла и говорю", съемки в одноименном фильме. Съемки в фильме "Сезон чудес". 2LP: "Soviet SuperStar". Выпущенные в скандинавских странах диски становятся бестселлерами. Пугачева признана самой популярной женщиной Финляндии. Новый финский паром называют именем певицы.
1985 В январе Пугачевой присуждается звание "Народная артистка РСФСР". Выход фильмов в прокат. По опросу читателей "Комсомольской правды" "Пришла и говорю" становится фильмом года, музыку к которому написала певица. Совместные гастроли с шведским трио "Херрейс". LP: "Watch out", LP: "Алла Пугачева в Стокгольме", LP: "Стадион" А.Градского, к/ф "Пришла и говорю", к/ф "Сезон чудес".
1986 Сентябрь: Благотворительный концерт в Чернобыле. Начало "молодежного" периода. LP "Пришла и говорю", LP: "Счастья в личной жизни".
1987 Большие гастрольные турне по СССР и зарубежным странам. Вручение медали ФИДОФ "За вклад в дело мира и гармонию средствами музыки". 31 августа: "Прибалтийский скандал". Песни Пугачевой изымаются из эфира до декабря 1987 года.
1988 Под своим руководством создает "Театр песни". Первые гастроли в Израиле и США. Создание программы "Рождественские встречи" LP: "Песни вместо писем".
1989 Грандиозные гастроли Театра песни по крупнейшим концертным площадкам СССР. Выступления в США, Австралии и Корее. LP: "Паромщик".
1990 Грандиозные гастроли Театра песни по крупнейшим концертным площадкам СССР. Выступления в Австрии и Испании. LP: "Алла Пугачева", CD: "Алла".
1991 Рождение внука Никиты. Грандиозные гастроли Театра песни по крупнейшим концертным площадкам СССР. Присвоение звания "Народная артистка СССР" за один день до распада страны. 2LP: "Рождественские встречи-90", начало "челобановского" периода.
1992 Создание фирмы "Алла". Выпуск духов "Алла". Гастроли по России и странам СНГ, Израилю и Германии. 2LP: "Рождественские встречи-91", к/ф "Джулия".
1993 Большой гастрольный тур по России, СНГ, США с программой "Поет Алла Пугачева". Участие в фестивале "Юрмала-93". Выход первого номера журнала "Алла". В Москве дано пять сольных концертов после восьмилетнего перерыва. Алла Пугачева признана женщиной века читателями "Собеседник".
1994 15 марта Алла Борисовна Пугачева выходит за Филиппа Бодросовича Киркорова. Большой концертный тур по Германии, России, США, странам Балтии и СНГ. CD: "Алла Пугачева", CD: "Верю в тебя".
1995 Государственная премия России за достижения в области театрального (эстрадного) искусства. Создание программы "Звездное лето". Большой гастрольный тур по странам СНГ. Выход пятисерийного телевизионного фильма "Жди и помни меня." Уход в творческий отпуск. CD: "Путь звезды", CD: "Не делайте мне больно, господа".
1996 Создание и режиссура концертной программы Аркадия Укупника. 13CD: "Коллекция", CD: "Песни Александра Зацепина поет Алла Пугачева".
1997 Появление первого в мире сайта, посвященного творчеству Аллы Пугачевой. Участие в конкурсе "Евровидение" с песней "Примадонна" (15 место). Создание коллекции обуви "Alla Pugachova". Возвращение на профессиональную сцену. Воссоздание программы "Рождественские встречи". CD: "Две звезды", CD-сингл: "Примадонна", 2CD: "Сюрприз от Алла Пугачевой", 3CD: "Рождественские встречи Аллы Пугачевой", CD: "Игорь Николаев 98".
1998 Создание программ "Да!" и "Избранное". Большой концертный тур по России, СНГ, странам Балтии, США. Рождение внука Дэни. CD: "Да!"
1999 Большой концертный тур по городам России, СНГ, США, Германии. Вручение ордена "За заслуги перед отечеством II степени". CD: "Монолог", 2CD: "Избранное", DVD "Избранное". Алла Пугачева признана певицей века читателями "МК".
2000 Большой концертный тур по городам России, СНГ, США, Израиле, Канаде. Вручение ордена Николая Чудотворца в Киеве за преумножение добра на Земле. CD-макси-сингл: "Белый снег", CD-макси-сингл: "Мадам Брошкина".
Арлекино
Надо Же
Непогода
и Владимир Кузьмин - Две Звезды
Айсберг
Позови меня с собой
Осенние Листья
и Раймонд Паулс - Старинные Часы
Свеча Горела
Филипп Киркоров и Алла Пугачева - Я поднимаю свой бокал
Краткая биография участников группы "Другие правила":
Алене 18 лет, она живет в городе Тосно под Санкт-Петербургом. Ее первоначальное отношение к проекту нельзя назвать положительным. "Тогда я пыталась сопротивляться. Думала, что это бесполезная трата времени и нервных клеток - потому что итог заранее известен, а пять вакантных "звездных мест" давно куплены. Но папа настоял, и я записалась на первый этап". На первом этапе, когда была возможность выбирать композиции самостоятельно, Алена исполнила в джазовой обработке колыбельную Дунаевского из фильма "Цирк". С этой песней у Алены связано много хороших воспоминаний, поскольку именно с ней девушка выиграла не один конкурс. Цель стать певицей или, как минимум, танцовщицей Алена поставила перед собой еще в детстве. В Грозном, где семья Селезневых жила до начала военных действий в 1993 году, Алена занималась бальными танцами. В 10 лет, уже переехав в северную столицу, она записалась в детскую музыкальную студию с очень символичным названием "Маленькие звездочки". В течение последующих семи лет Алена была солисткой "Звездочек" - выступала вместе с ними на главных площадках Петербурга и гастролировала по России и Европе. За это время она успела одержать победы в международных и всероссийских вокальных конкурсах, в числе которых была и "Утренняя Звезда". Помимо занятий в студии, вместе с двумя подругами Алена организовала независимую группу Music Style. Работу с "Маленькими звездочками" Алена закончила в апреле, незадолго до начала конкурса "Стань Звездой". И, недолго думая, поступила на первый курс Университета имени Пушкина на факультет государственного муниципального управления. Группу и учебу, по мнению Алены, совместить можно, а столь разные по сути и характеру занятия, как управление и работа на сцене, только вносят разнообразие в жизнь и не дают умереть со скуки. Алена любит Булгакова, Пушкина и Лермонтова, клинически не "переваривает" Достоевского и современную прозу, увлекается современными танцами, знакома с азами актерского мастерства, слушает и исполняет поп, джаз и блюз. Перечислять любимых артистов она может бесконечно, однако предупреждает, что "кумиров нет - есть исполнители, которые просто нравятся". Оценивая вокальные данные современных исполнителей, Алена выделяет Кристину Агилеру - за "мощнейший голос", а также Уитни Хьюстон, Мадонну, Кайли Миноуг, Джанет и Майкла Джексонов, Ирину Понаровскую. Из групп ей симпатичны Limp Bizkit, Linkin Park, Aerosmith, Corn, "Сплин", "Би-2", "Танцы Минус", "Вопли Видоплясова", "Динамит" и "Премьер-Министр". "Быть звездой для меня значит работать. Работать над собой, над голосом, над танцем. Записывать хорошие песни, давать блестящие живые концерты и дарить любовь людям!" Роману 19 лет. В школе его вполне могли бы дразнить "немцем" - если бы знали, что он родился в Дрездене. Однако пресловутая немецкая чопорность не успела проникнуть в сознание мальчика - через год после его рождения семья Бересневых уехала в Россию. Теперь в "квинтете победителей" Роман считается самым веселым и беззаботным человеком. На отборочные туры "Стань Звездой", проходившие в Новосибирске, он приехал из Кемерово, где в это самое время его сокурсники по Академии культуры и искусства сдавали экзамен. Пройдя во второй тур, Рома понял, что отделение эстрадной режиссуры увидит его нескоро. Первый серьезный творческий конкурс Роман прошел в 9 лет, когда решил поступить в труппу детского театра. Тогда он мечтал о танцах, но его приняли на отделение вокала. С этого момента певческая карьера Романа покатилась по нарастающей. Вместе с группой он объездил немало российских городов, стал лауреатом и дипломантом конкурсов "Золотой Петушок", "На балу у Золушки", "Весенняя капель", "Радуга". В клубах родного Кемерова у него много друзей, а дома из каждого угла выглядывает какой-нибудь плюшевый медведь или Белый Бим - подарки поклонниц. В 13 лет коллектив Ромы перешел на более высокий, "взрослый" профессиональный уровень. Но через три года Роман решил заняться сольной карьерой. В тот период он работал только "под минус". "Меня с детства приучили к тому, что нормальный профессиональный человек должен работать "под минус". В Кемерово иначе практически невозможно. Ситуация, когда вокальный микрофон нельзя настроить, считается нормой. Если бы у меня была возможность выйти на сцену с бас-гитарой, я бы справился. Я все-таки музыкальную школу закончил". Роман уверен в том, что поп-музыка - нормальный и достойный стиль. Просто в нашей стране в этом стиле сегодня на должном уровне не работает никто. Так что сакраментальная фраза "Led Zeppelin - это тоже популярная музыка" в его устах совсем не кажется абсурдной. Роман слушает солнечную, дающую позитивный заряд музыку. "Практически у всех исполнителей, находящихся сегодня на пике популярности, есть композиции, которые мне нравятся. Но этого еще не достаточно. Важно, как артист работает. За счет работы на сцене можно вытянуть самую примитивную песню. Мне очень нравится, как преподносит себя Бритни Спирс. Будь она трижды американским поп-идолом и мечтой недоучившихся тинейджеров, но работает она классно!" Достойными представителями российской поп-сцены, по мнению Романа, сегодня являются, помимо Аллы Пугачевой, две группы - "Динамит" и "Премьер Министр". Рома быстро определился со своей позицией в группе: "Для всех нас сейчас самое важное - одновременно и "в ногу" подниматься по лестнице, которую держит продюсер. На самом деле, более серьезного проекта, который бы затрагивал сферу шоу-бизнеса, в России нет и не было. Я постоянно ощущаю на себе колоссальную ответственность, поскольку понимаю: до идеального артиста мне пока далеко. А ведь мне нужно не просто быть в отличной музыкальной и физической форме, но и сохранять в себе энергетическое тепло - чтобы передать его зрителю". Жаннет 22 года. Она москвичка. Сочетает в себе восточную экспрессию и европейскую рассудительность - чем, бесспорно, покорила жюри. Жаннет - мулатка, но она не рассматривала экзотическую внешность в качестве одного из возможных козырей. О конкурсе узнала в мае, валяясь ночью на диване перед телевизором. Решила бежать на прослушивание сразу же. Но узнала, что первый конкурс проводится в Екатеринбурге, и терпеливо дождалась августа, когда начался московский этап отбора. На конкурсе исполняла песни, отвечающие внутреннему темпераменту, - "Гитару" Ирины Понаровской, "Прекрасную страну" Жанны Агузаровой и "Without You" Мэрайи Кэйри. Конкурсы, концерты и выступления знакомы Жаннет с пяти лет. Однако профессиональным вокалом Жаннет никогда не занималась - и поэтому, последовательно побеждая в каждом этапе конкурса, с удивлением наблюдала, как из игры вылетают люди, обладающие гораздо лучшими навыками пения. Перед поступлением в музыкальную школу Жаннет обучалась игре на фортепиано на нарисованной клавиатуре: настоящего инструмента дома не было. Но это не помешало ей с успехом окончить в 1999 году Государственное академическое училище при Московской консерватории им. Чайковского. Превратиться в нового Рахманинова и продолжить занятие в Гнесинской академии ей помешала "переигранная рука". "Это когда играешь трансцендентный этюд Листа, и там идет невероятно трансцендентное место - сплошные тридцать вторые с триолями. И рука костенеет…" Жаннет решила не тратить год на восстановление техники, а занялась иностранным языком - закончила курсы английского при МИДе. К сожалению, дальнейшая попытка поступления в Институт Дружбы Народов, закончилась неудачно - и, чтобы не терять навыков и полученных знаний, Жаннет на год поступила в один из платных Московских ВУЗов. Все это время она не прекращала занятий музыкой: была солисткой в джаз-бэнде, с которым объездила все Подмосковье, пела в а-капельном ансамбле и была приглашена солисткой в фанк-группу Александра Швеллера. Не теряет надежды поступить в Гнесинку на отделение эстрадного вокала. Жаннет любит классическую музыку, джаз, фанк, поп, транс, а также сильный и оригинальный вокал, который находит у Уитни Хьюстон и Мадонны. Некоторое время переживала сильнейший гранжевый период, однако устала от депрессивности Nirvana и переключилась на drum-n-bass и новую волну танцевальной музыки. С момента объявления результатов конкурса пребывает в перманентной эйфории, однако неустанно напоминает коллегам по команде о необходимости внимательного отношения друг к другу. Главным моментом в работе группы считает установление правильного контакта между исполнителем и зрителем. "Артист обязательно должен получать энергетическую отдачу из зала". Алексею 25 лет - он самый старший участник группы и семейный человек. Недавно сыну Алексея исполнился год. Однако ни возраст, ни семья не являются для него серьезными препятствиями, потому что жизнь на сцене давно стала для Алексея единственно возможной формой существования. На предварительный просмотр, проходивший в Москве в мае, его привела бывшая одноклассница. Для прослушивания Алексей выбрал песни не из современного поп-мейнстрима, а из репертуара классической советской эстрады - "Замыкая Круг" Криса Кельми и "Понапрасну не надо" Аллы Пугачевой, - чем удивил и одновременно привлек внимание судей. Музыкой и танцами Алексей занимается профессионально - и так давно, что его вхождение в квинтет победителей представляется закономерным результатом сложения всех многолетних творческих усилий. Достаточно сказать, что в музыкальный кружок он стал ходить с трех лет, а в танцевальный - с шести! Его сценическая карьера началась со знаменитой школы-студии Игоря Моисеева. Еще не окончив ее, он уже работал артистом Государственного академического ансамбля народного танца - и объехал с ним много стран. Естественно, гастроли привили ему страсть к путешествиям. Однако параллельно с танцами и занятиями по классу балалайки, Алексей пытался развивать собственный проект. Познакомившись с молодыми людьми сходных музыкальных вкусов, он стал солистом группы "Люди в разном". Тогда-то ему и пришлось впервые столкнуться с грустными реалиями отечественного шоу-бизнеса. Группа играла "русский глэм-рок" и периодически появлялась на традиционных для начинающих московских музыкантов сценах "R-клуба" и "Ю-Ту". Репетиционное и концертное безумие продолжалось около года, но группе катастрофически не хватало грамотного менеджмента, а выступления в низкобюджетных клубах денег, разумеется, не приносили. Музыкальные предпочтения Алексея складывались по принципу "у каждого исполнителя есть хотя бы одна достойная вещь". Поэтому слушает он самую разную музыку. Среди его "фаворитов" - Led Zeppelin, Pink Floyd, Uriah Heep, Queen, U2, Jamiroquai, Lenny Kravitz, из русских групп - "Аукцыон", "Воскресение", "Ария", "Мастер". Участие в "Стань Звездой" потребовало от Алексея определенной жертвы: ему пришлось кардинально поменять прическу. "В сериях, где меня видели зрители, прически у меня не было практически никакой. Я просто отращивал волосы. Однако уже на первых этапах в Москве ко мне подошли с вопросом, готов ли я к тому, что меня могут полностью изменить. Несколько позже собрался консилиум, на котором и было решено, что менять меня нужно радикально. Так что я сел под машинку. И мне понравилась такая альтернатива моему прежнему образу". Выход в "звездный финал" Алексей оценивает как продолжение движения к собственному творческому самоопределению. Он уверен, что новая группа должна быть не похожа ни на один из существующих поп-проектов. 18-летняя Карина услышала о конкурсе, находясь не в родной Уфе, а в карельском Петрозаводске. Обстоятельства складывались так, что участницей, а тем более победительницей "Стань Звездой" она легко могла не стать: дату проведения отборочного тура назначилина день раньше срока прибытия поезда Петрозаводск-Уфа. Однако Карине в последний момент удалосьпоменять билет и буквально вскочить на подножку улетающей судьбы. Карина переехала в Уфу из Петрозаводска, где она закончила музыкальную школу по классу фортепиано. Родители Карины - профессиональные музыканты. Папа - дирижер, мама - певица оперного театра, заслуженная артистка России. Неудивительно, что классическую музыку и манеру классического пения Карина усвоила в глубоком детстве. С трех лет она уже знала наизусть все мамины арии. В 2001 году на конкурсе "Весенний аккорд" Карина получила премию за лучший вокал, после чего поступила в музыкальное училище в Петрозаводске. Но вскоре родителей пригласили работать в Уфу, и привыкшая к бесконечным переездам Карина перевелась в уфимское Училище искусств на отделение классического вокала. Тот факт, что из "классиков" на отборочных турах никого, кроме нее самой, не было, Карину ничуть не смутил. Для жюри она подготовила две песни своей любимой группы "Квартал", но пела только "Остров белых птиц". Несмотря на то, что Карина слушает музыку самых разных стилей, на первом месте ее личного хит-парада все-таки остается классика: романтик Бетховен, классика джаза в лице Эллы Фитцжеральд и Луи Армстронга, и многие другие. К разухабистой попсе типа группы "Динамит" Карина не испытывает никаких теплых чувств. Зато слушает Уитни Хьюстон, русский рок, Валерию, электронную музыку и рок-оперы. Академическая школа научила Карину видеть себя со стороны. "Может быть, я слишком жестко себя оцениваю, но я себе в этом конкурсе почти никогда не нравилась. Мне совсем не понравилось мое выступление в танцевальных конкурсах. Уже во время исполнения номера я всегда сразу замечала, что у меня получается хорошо, а что - нет. Вообще мое попадание в пятерку мне кажется странным: меня окружало дикое количество людей, знакомых с эстрадой чуть ли не с пеленок, зарабатывающих этим себе на хлеб с вареньем - и все они вылетели…"
Солисты Вячеслав Бодолика Родился 18 июня 1977 года в городе Унгены, Молдавия. В шесть лет его отдали в музыкальную школу (класс скрипки). Мальчику же гораздо больше нравился футбол: центральный полузащитник Бодолика был капитаном городской команды и чемпионом Молдавии. Но в 14 лет Слава сломал ногу, кости неправильно срастались, пришлось о спорте забыть. Слава поступил в музыкальное училище, но не в Молдавии, а на Украине, в Николаеве. Там его взял в класс ученик легендарного скрипача Давида Ойстраха, чем Бодолика очень гордится. Однако Славу интересовала не только классика, но и эстрада. Он создал джаз-рок группу, для которой сам писал песни. И в результате окончил училище с красным дипломом сразу по двум специальностям - скрипке и эстрадно-джазовому вокалу. В Николаеве Бодолика познакомился с тогда еще не очень известным композитором и продюсером Кимом Брейтбургом, благодаря которому в конечном итоге и стал «Премьер-министром».
Жан Григорьев-Милимеров Родился 5 декабря 1979 года в Москве. Окончил музыкальную школу по классу скрипки. «Не могу сказать, - откровенничает Григорьев-Милимеров, - что научился виртуозно владеть инструментом, но скрипка помогла мне понять вообще, что такое музыка. При этом, сколько себя помню, дома я всегда пел. Ночами просиживал возле магнитофона, крутил песни Мэрайи Кэри, Уитни Хьюстон и повторял за ними». Именно кассеты с голосами западных исполнителей и стали для него учебником по вокалу. Почти год проработал в ресторане «АнглетерЪ», пока ему не предложили попробовать свои силы в бой-бэнде «Премьер-Министр».
Марат Чанышев Родился 25 марта 1975 года в Москве. В детстве увлекался музыкой и спортом, хотел совместить военную специальность и музыкальную, поэтому поступил в суворовское военно-музыкальное училище по классу кларнета. Но вскоре ушел оттуда, недоучившись. Тогда он создал поп-рок группу «День и Ночь». В 2001 году Марат стал солистом «Премьер-Министра». В группу попал без кастинга, его песня «Два бриллианта» оказалась у продюсера Евгения Фридлянда и очень понравилась ему.
Пит Сэмюэль Джейсон Родился 9 сентября 1976 года в Москве. Мама - переводчик с английского языка, папа - геолог из Кении - решили дать детям музыкальное образование. Пита и старшего брата в раннем возрасте отдали в музыкальную школу. Пит хорошо играл на фортепиано и уже в восемь лет выступал с программой классических произведений в Малом зале Большого театра. Параллельно занимался в Московской хоровой капелле мальчиков, в составе которой и начались его первые гастроли, в том числе и за рубеж. Брат Пита работал клавишником в группах «Самоцветы» и «Сталкер», затем создал группу «Рашн Блэкс» («Черные русские»), в которой потом начал работать и Пит. Квартет состоял из двух братьев и двух девушек-мулаток, много гастролировал и даже «засветился» в музыкальных программах «50/50» и «Утренняя звезда». После распада группы Пит начал писать песни. Записал собственный альбом с романтическим названием «Тысяча ночей». Работал в ресторане «АнглетерЪ» вместе с Жаном Григорьевым-Милимеровым. Там они познакомились с продюсером Евгением Фридляндом, который пригласил их в создающуюся группу.
Состав группы Мари Нжипуакую Нтэнтие - бэк-вокал. Петр Дольский - бас-гитара. Дмитрий Тюзе – гитара. Сергей Муратов – клавишные. Андрей Борисов – ударные. Ростислав Чудотворцев-Молдавский – перкуссия.
Дискография 2004 - «Особо важные персоны» 2003 - «Песни, клипы за 5 лет» 2003 - «Пятый океан» 2002 - «Девочка с Севера» 2001 - «All-inclusive. Все включено» 2001 - «Поход на Восток» 1999 - «Грязные танцы»
